《芝加哥论坛报》这样评价小提琴家维克多莉亚·穆洛娃：“她可能是这个星球上最优雅、最甜美细腻、最具表现力的小提琴家。”但穆洛娃却曾经这样形容自己说：“大部分时间里我都好像石头一样僵硬，我演奏时不能放松自己来享受音乐，我太紧张了，我害怕出错，害怕自己不够完美。

穆洛娃于1959年出生于俄罗斯莫斯科郊区，自幼喜爱音乐，三岁开始学习小提琴。由于天赋过人，9岁便进入了莫斯科中央音乐学院，师从当代俄罗斯小提琴大师科冈和大卫·奥依斯特拉赫的学生布朗宁学习。1975年，16岁的穆洛娃参加了在波兰华沙举办的国际维尼亚夫斯基小提琴比赛，力克群雄夺得第一名。此后不久的1981年和1982年，年轻的她又连续在两项世界最高级别的大赛———芬兰赫尔辛基国际西贝柳斯小提琴比赛和前苏联的柴科夫斯基国际小提琴比赛中双双获得大奖，从而轰动乐坛。1983年穆洛娃离开苏联前往欧洲寻求艺术发展，从此与许多著名指挥家及乐团的合作使她的声名迅速飙升。而与著名的飞利浦唱片公司签约所录制的大量唱片以及再度频繁获奖又使得她的名声广为远扬，成为当代世界乐坛上最有影响力的女小提琴家之一。

穆洛娃有着惊人的演奏技巧，但她在演奏中却从不刻意去炫耀。她的演奏在理智与含蓄中透着一种内在的激情，给人以心灵的震撼。穆洛娃的演奏音色纯厚甜美，情感质朴自然，音乐文化丰富，既有粗犷豪放的男性气质，又有情感细腻柔美的女性特点，因此她所演奏的乐曲风格极为宽泛，上至巴洛克，下至近现代，甚至还有爵士乐。

身为小提琴大师科岗的高徒，穆洛娃的演奏既有承袭循守的一面，同时又衍申出自己的特色。其琴风潇洒、气势遒劲，讲究整体乐境的达观通畅、一泻千里。追求演奏上简洁朴质、疏朗清峻，又有充满戏剧色彩的表达，同时更不乏细腻抒情的柔怀雅趣。从她的唱片录音看，他的演奏曲目十分广泛，由古至今揪有涉猎。她自己虽然不使用古乐器，但对用古乐器演奏的演出形式相当感兴趣，曾多次求教于古乐器演奏名家，企求从古乐器中吸取到乐句、节奏、强弱对比等独特的韵致。另外，穆洛娃有十分喜爱歌剧，尤其着迷于著名女高音玛丽亚‧卡拉斯，并认为小提琴的演奏应当从声乐家学习如何运气呼吸。至于她个人最尊崇的小提琴演奏前辈，则是当时代大师雅沙·海菲茨。

穆洛娃的音乐演绎有一种天然的傲慢和不妥协，浪漫主义元素控制的恰到好处，感情的收放更矜持，整体气质非常从容自在。穆洛娃没有任何夸张的情感宣泄，并远远的退到作曲家之后，这完全是一个「让音乐本身说话」的典范。一切的美感都表现在结构与形式上，客观，素雅，外松内紧，既冷静理智，又雍容华贵，沉稳大方。