怎样高度集中听音乐?
文 | 阿布
当精神高度集中时,我们可以使用自控力将意识集中到身体的一个或多个器官。
比如,我刚才在想“意识”这个词时,就把注意力都集中在了大脑。想认真的写一行字,做一顿饭,或听一首曲子,都需要精神的高度集中。
事实上,我们的耳朵始终都处于“打开”的状态,之所以这样我们才可以从睡梦中听到闹铃声,才能独处在一间安静的房间并听到来自隔壁的喃喃细语。既然都能听到,何必要弄得更加复杂?
前不久由北京联合出版公司出版,美国著名音乐史学家,爵士乐评论家泰德·乔亚(Ted Gioia)著作的《如何听爵士》细致的讲述了人们应该如何欣赏爵士乐这一特殊的音乐类型。泰德从爵士的起源讲起,并分析了听众应该如何欣赏并判断舞台上音乐家们的“交流”。想要更多了解爵士乐自身魅力的朋友们,不妨买一本读读看。他的解析引导着你学会聆听不同的节奏,音调和音色,以及个性。可在做到这一切之前,我们也应该学会怎样使用我们的耳朵,而不是盲目的将听音乐作为一项功课完成 ——何况,这一切的“训练”也只是为了让我们能更细致的听到音乐的美。
当下,听音乐的方式多得快让我们不会听音乐了。从在音乐厅,俱乐部现场,酒吧观看演出到在家中使用监听音箱,唱片机,手机扬声器或同过监听/非监听耳机播放音乐——这些便利让我们可以随时随地都能享受到音乐带给我们的美好。
但我们有因此而听到了更多好的音乐么?一些时候,我们自我的“疏忽”可能造就了很多遗憾,也许一场听完并无任何感想的音乐会在多年后成为了畅销经典——是我们那晚的耳朵状态不佳?还是个人审美的不同?也有一种情况,很可悲,就是在舞台上的音乐家并没有在“听”他们自己的演奏。记得有几次,在一家Live House,我很轻松地将身体倚着靠背,闭上眼,用双耳细微捕捉着舞台上的每一举动,却迟迟无法“听见”就在我眼前不到10米处的钢琴家的solo。首先,这与乐队的大小无关:独奏,三重奏,甚至大乐队都会有这样的问题。其次,这也与演奏音量大小无关,只不过这些演奏并不能穿过耳朵直达人们的心里,在耳外时,就散了。
美国著名钢琴家,即兴演奏家凯斯·杰瑞特(Keith Jarrett)在2014年NEA Jazz Masters上的演讲中说道:“现在的人们根本不知道他们在听什么。”
Keith Jarrett
“在以前没有网络的时候,人们会去外面‘体验’音乐:去唱片店购买CD,去图书馆借唱片,或者去听一场现场演出。”
现在的我们更多只是通过不同的网络平台听音乐,不过在这个生活节奏快的时代,这似乎并没什么。但音乐,源自于声音的共振,只有在现场才能完整地体验聆听的整个过程——这也是一个音乐家和观众需要共同‘享受’的过程,如果只是一个人在台上默默地演奏,那这个过程就不完整,就无法达到它应有的效果。
"Music is not something you can use words to describe. Music is either in the air and you find it or it is in the air and you don |