在乐界，有一位家喻户晓的天才作曲家，在短短35年的生命中留下了 600多部音乐作品，他就是莫扎特。两百年来，有一批学者和机构专门从事莫扎特作品的研究，成为“莫扎特学

莫扎特

莫扎特的创作领域极广，囊括了几乎所有音乐体裁。尽管一生布满苦难，他的音乐始终坚守着纯净、质朴的美好，用天籁似的乐音，表现出最深刻的思想感情和人生经历。9月12日，法国当红钢琴大师让-艾弗兰·巴维与曼彻斯特小交响乐团的“狂想莫扎特”音乐会，将带来一整场莫扎特的作品，涵盖了从莫扎特早期到晚期的创作，沿着生命的脉络，体验莫扎特音乐的大千世界。

嬉游曲源自意大利语，有消遣、休闲之意。是一种轻松明快的管弦乐小曲，在18世纪大多用于宫廷、贵族的社交聚会场合，作为背景音乐演奏。安静舒适的乐曲，可以让宾客们无所顾虑地高谈阔论。迫于生计，年少时的莫扎特常为一些聚会或庆典创作嬉游曲，这些作品更多注重技巧性和娱乐性，旋律轻松、活泼，与莫扎特的交响乐、协奏曲相比，这些编制小巧、风格明快的嬉游曲就像是古典音乐中的“轻音乐”。莫扎特创作了17首嬉游曲，其中，《D大调第十七嬉游曲》作于16岁，主题旋律朝气蓬勃、充满青春的活力，是最能体现其音乐灵感与天才乐思的早期作品之一，也是其嬉游曲的巅峰之作。

钢琴家弗拉基米尔·霍洛维茨曾经说过:“如果你想了解莫扎特的一切但又只能通过研究他的一种题材作品，那么最佳选择就是他的钢琴协奏曲”。莫扎特有着“钢琴协奏曲之王”之美誉，这个出生于音乐家庭的神童，三岁时就能够凭感觉在钢琴上弹出和弦，幼年时就能在钢琴上即兴演奏任意时长的乐曲。拿协奏曲的创作来说，作为单项领域的大牛，小提琴天才帕格尼尼活到58岁写作了6部小提琴协奏曲，李斯特活到75岁共创作了两部钢琴协奏曲；而莫扎特在短短的35年的生命里创造了27部钢琴协奏曲，且大多都可称之为杰作。

莫扎特之所以喜爱钢琴协奏曲，是因为这是唯一可以将他对钢琴与交响乐的兴致完美结合的体裁，同时，莫扎特把他歌剧中非凡的旋律感、抒情性也注入了他的钢琴作品中。精巧典雅的乐思、澄澈细腻的旋律，使他在钢琴艺术发展史中形成了自己独树一帜的风格。他不但把钢琴的地位推到前所未有的高度，也将钢琴协奏曲发展到了古典主义的极致。

许多琴童打小就开始练习莫扎特的钢琴作品，而不少技艺超凡的钢琴大师却认为莫扎特是最难弹的。莫扎特的“难弹”不在于技术，而在于对作品风格和情趣的把握，弹得复杂了就不像莫扎特，弹得过于简单了就会让人觉得平淡无味，演奏他的作品必须把握既含蓄、典雅，又玲珑剔透的音乐风格。

在本场音乐会中，法国钢琴大师让-艾弗兰·巴维将与乐团携手，演绎莫扎特两部钢琴协奏曲。莫扎特钢琴协奏曲中共有4首是降B大调，这个调性在莫扎特的音乐语言中表现的是温文尔雅的音乐气质，明朗中又蕴含了些许忧伤，似“含泪的微笑”般耐人寻味。《降B大调第十五号钢琴协奏曲》的乐队规模较大，钢琴部分辉煌而严谨，是莫扎特钢协中较难的一部，有许多快速音阶，需要在许多不同和弦之间上下移动。

1785年，29岁的莫扎特在写下《费加罗的婚礼》后达到事业的巅峰，而后开始创作《D小调第二十钢琴协奏曲》。《D小调第二十钢琴协奏曲》K466的风格不同于莫扎特过去作品的天真情趣，这部协奏曲拥有歌剧般的强烈戏剧性，同时，莫扎特罕有地运用了小调，使这部作品不像其他作品般轻盈、光明，而是营造出黯淡、忧郁的迷人色彩，以至后人评说这部作品有“贝多芬先声”之感

第四十一号交响曲“朱庇特”，K.551

《第四十一号交响曲“朱庇特”》完成于１７８８年８月，是莫扎特的最后一部交响曲，被无数音乐评论家认定为其艺术成就集大成者。难以相信，这部四乐章交响曲与《第四十号交响曲》仅仅相隔15天即告完成，莫扎特一气呵成式的创作天才持续了一生。

“朱庇特”是希腊神话中的创造之神，这是后人所加的标题，以此表示对这首作品和作者的尊敬之意。此曲规模宏大，是莫扎特交响曲中最为庄严、雄浑的一部。

在这部作品中，非常明显地体现出莫扎特后期交响曲创作中的所有特征：鲜明的思想性、强烈的戏剧性。主题发展连绵不断，具有鲜明的对比性，各乐章之间也有强烈的对比性。在这部作品中，莫扎特灵活运用了较多复调手法，体现出其对巴赫的传承，旋律上的半音化进行和调性的多变，则体现出其音乐创作向古典主义晚期乃至浪漫主义时期过度做出的准备。

钢琴：让-艾弗兰·巴维
  “他能让你在聆听时有一种尤里卡式的音乐探索体验：对了！那一定就是作曲家想要表达的意思！”
——《金融时报》

他是当今古典乐坛一线实力派钢琴家，曾与法国国交、英国BBC交响乐团、伦敦爱乐乐团、美国克里夫兰交响乐团等合作，与指挥大师布列兹、阿什肯纳齐、迪图瓦、克里斯托夫·冯·多纳伊、丹尼尔·加提等同台，并曾录制拉威尔、德彪西、巴托克与普罗科菲耶夫全套协奏曲。

钢琴家让-艾弗兰·巴维是一位专辑多产、屡获大奖的音乐家。巴维的音乐专辑由Chandos唱片公司独家发行，他与BBC爱乐乐团及指挥迦南德里亚·诺赛达合作录制的全套普罗科菲耶夫钢琴协奏曲专辑获得了2014年留声机大奖的协奏曲奖。

指挥：加博尔·塔卡奇-纳吉

   加博尔·塔卡奇-纳吉生于匈牙利布达佩斯，他八岁开始学习小提琴，在李斯特音乐学院学习期间获得1979年耶诺·胡拜小提琴大赛的一等奖，随后师从内森·米尔斯坦继续音乐学习。

加博尔·塔卡奇-纳吉被公认为当今世界最原汁原味的匈牙利音乐演奏大师。

  2002年，加博尔·塔卡奇-纳吉继续着他的匈牙利音乐传统职业道路，从小提琴演奏转向指挥。从2011年9月开始，他正式成为英国顶级室内乐团之一——曼彻斯特小交响乐团的艺术总监，2012年9月任布达佩斯节日管弦乐团的首席客座指挥。2013年1月他获任爱尔兰室内乐团的首席艺术合作伙伴。

曼彻斯特小交响乐团

作为“或为英国最具冒险精神的乐团”（《泰晤士报》评）以及注册慈善团体，曼彻斯特小交响乐团在不断地重新定义乐团的工作和意义。曼彻斯特小交响乐团以创新闻名，在从音乐厅到护理中心的各类场所进行演出，与各个不同领域的艺术家保持合作，不仅包括古典音乐大家马尔塔·阿格里奇，也包括曼城Hacienda音乐俱乐部的DJ们。乐团的音乐总监和指挥——加博尔·塔卡奇- 纳吉，是目前世界上最优秀的音乐家之一，对世界各地的优秀艺术家有极强的号召力。曼彻斯特小交响乐团在音乐主导的痴呆症研究的最前沿，乐团先驱性的社区服务项目旨在推动地方社区社会变迁的相关政策。

匈牙利杰出音乐家加博尔·塔卡奇-纳吉已经连续六年担任曼彻斯特小交响乐团的音乐总监，他的任期合约已经签到了2019年。聆听由加博尔掌舵的曼城小交响乐团的演奏无疑是高清晰度的音乐体验。到2018年，加博尔将带领乐团进入一个全新的艺术合作模式。这些极为多元且非凡的艺术家们将引领乐团走入未曾涉足过的音乐领域，挑战和发展乐团所能做的事务，让我们有机会去实现乐团的音乐愿望。以加博尔为首的这些优秀艺术家们将扎根于曼城，为我们的观众精心策划推出各类音乐项目。
🎉
“狂想莫扎特”
让-艾弗兰·巴维与曼彻斯特小交响乐团
音乐会

演出时间：9月12日 19:30
演出地点：国家大剧院·音乐厅

一带一路——从曼彻斯特到中国的音乐之旅 哈利·哈里森 曲
D大调弦乐嬉游曲，K.136 莫扎特 曲
降B大调第十五号钢琴协奏曲，K.450 莫扎特 曲
——中场休息——
 
D小调第二十号钢琴协奏曲，K.466 莫扎特 曲
第四十一号交响曲“朱庇特”，K.551 莫扎特 曲