| 钢琴三重奏：乐曲体裁或演奏形式之一，由钢琴、小提琴、大提琴组成。以往主要演奏奏鸣曲，如今选用的题材广泛，曲式也较自由。钢琴三重奏是室内乐艺术中一种重要的表演形式 ,但凡西方音乐史上有影响的重要作曲家，对此均有涉及。
倘若追根溯源 ,具有真正意义和规范形式的钢琴三重奏应该始于莫扎特 ,他创作的钢琴三重奏作品有八首之多 ,是创作此类作品最多的作曲家。至贝多芬时期 ,钢琴三重奏有了质的飞跃 ,而且在结构形式和艺术表现方面更趋成熟。从贝多芬所创作的七首钢琴三重奏来看 ,其数量和质量均已相当可观。
9月27日晚7点半，法国阿提斯钢琴三重奏将登台中山音乐堂，带来“浪漫回眸—法国阿提斯钢琴三重奏音乐会”，在美丽的秋日时光中演绎法兰西浪漫之音。
罗曼•德沙尔姆，钢琴家
独奏家，都柏林国际钢琴大赛一等奖获得者，滨松钢琴大赛桂冠得主，巴黎大区音乐学院教授。
“但德沙尔姆无疑是一位重要的新秀，（他）精心录制（的这张唱片）使你对他的下一张‘拉威尔’同样充满期待”——布莱斯•莫里森，《留声机》杂志
“在拉威尔所有的钢琴作品中，这部作品最具挑战性的特点之一，就是要鲜明表现音乐的摇摆曲风以及包含温情的乐句处理，而同时又不会显得过于经营或匠气。很显然，德沙尔姆成功经受住了考验，进入到每个音符精微而独特的小宇宙里面。他的演奏富于感染力，为听众带来一种真切的情感体验，而从未使特性淹没在平庸之中。”——朱利安•海洛克，《国际唱片鉴评》。
罗曼•德沙尔姆的演奏尤其为同侪所器重。他演出的邀约不断，有与管弦乐团的合作，也有的是举办独奏会以及参加室内乐的演奏。2006年，他先是在都柏林国际钢琴大赛中荣获一等奖，继而开始辗转于各大著名音乐场馆之间，包括纽约卡内基音乐厅、伦敦威格莫尔音乐厅、都柏林的国家音乐厅、东京津田音乐厅等。他还曾在美国、加拿大、英国、意大利、法国、日本及中国等地与不同乐团同台，包括美国的中原（Midland）交响乐团、爱尔兰国家交响乐团、拉齐奥管弦乐团以及上海爱乐等乐团。2012年，罗曼•德梅查斯与巴黎交响乐团首度合作，并由此跻身同时代法国主力钢琴家之列。
他近期的演出计划主要包括与多个乐团的合作，包括巴黎管弦乐团（由贾尔维和梅茨马赫尔指挥）、里昂国立管弦乐团（由斯拉特金指挥）、图卢兹国立管弦乐团（由索季耶夫以及阿汀诺古录指挥）、法兰西岛国立交响乐团（由欧塔卡指挥）、波尔多—阿基坦管弦乐团（由加贝尔指挥）、魁北克交响乐团（由马佐拉指挥）、马尔摩交响乐团（由马克•苏斯特罗指挥）以及米卢斯交响乐团（由达文指挥）等等。
德沙尔姆毕业于巴黎国立高等音乐学院，师从雅克•鲁维耶、克里斯蒂安•伊瓦尔迪、让•库尔纳以及安妮•格拉波特。在学期间，他曾荣获钢琴、室内乐、钢琴伴奏与钢琴伴唱等四个领域的一等奖。他曾先后跟随雅克•鲁维耶和布鲁诺•里古托深造，并获得迈耶（Meyer）文化艺术发展基金会奖学金。在法国当代音乐大师皮埃尔•布列兹的建议下，他还录制过二十世纪初几位作曲家的作品。
罗曼•德沙尔姆同样心怀传薪之愿。目前在巴黎大区音乐学院任教授。
皮埃尔•福申奈利，小提琴家
法国国民外贸银行集团基金会桂冠得主，颇具声望的波尔多弦乐四重奏比赛桂冠得主，斯特拉达（Strada）四重奏创始成员，巴黎辛格—波里纳克基金会驻地艺术家。
皮埃尔•福申奈利，辛格—波里纳克基金会合作艺术家，年少时便小有成就，十二岁荣获尼斯地区国立音乐院小提琴一等奖，十六岁再获巴黎国立高等音乐学院小提琴与室内乐一等奖。他不仅是法国外贸银行基金会获奖者，而且还在波尔多室内乐国际大赛中获得大奖。皮埃尔曾在尼斯音乐学院师从阿兰•巴布施昂、在巴黎国立高等音乐学院师从奥利弗•卡地亚并跟随德维•埃德里学习，受益匪浅。他本人也有传薪之愿，于是成为波尔多高教中心的一名教师。成绩带来机遇，使他有幸与最有天赋的同辈音乐家合作，在国内外最重要的舞台上演奏，并由此于2013年与弗朗索瓦•萨尔克、莎拉•纳姆塔努以及丽思•贝尔托一起组建了斯特拉达四重奏。
他精湛的技艺、“紧凑、精确又五彩斑斓的演奏”（语出音乐杂志《古典》）以及行云流水的风格颇受法国及国外乐团的欣赏，其中包括波尔多—阿基坦、第戎等地的乐团、尼斯爱乐乐团、捷克的布尔诺爱乐乐团以及圣彼得堡的波罗的海爱乐乐团等。由于一直对室内乐钟情有加， 他还与埃克里•皮卡尔和尼古拉• 博恩一起组成弦乐三重奏组“71”，并担任小提琴手。
他作为独奏家和室内乐演奏家的首张唱片于2007年出版，收录门德尔松的三重奏作品。此后，他发行的一系列唱片均获评论家的一致好评，其中法国作曲家乔治•路易•昂斯洛作品的专辑唱片荣获音乐杂志《古典》（Classica）评定的“心动”奖。2015年，他又有三部作品问世。先是门德尔松的《第三钢琴四重奏》（作品第3号）。其次，在第二张唱片《波西米亚人》中，他演奏了巴赫的恰空舞曲，与弗朗索瓦•萨尔克演奏了柯达利的二重奏作品，并与罗曼•德沙尔姆合作了巴尔托克的《第二奏鸣曲：为小提琴和钢琴而作》。第三张作品中，他与罗曼•德沙尔姆再度合作，录制了贝多芬小提琴与钢琴鸣奏曲全集。出于对贝多芬的热爱，皮埃尔深入研究大师文献，并于2016年初再出唱片，收录贝多芬最后的两部四重奏作品。在他2016年的诸多项目中，有一张唱片收录了弗雷全部的小提琴作品。而2017年，他与埃里克•勒萨热一起演奏了一套勃拉姆斯的室内乐作品。
高蒂耶•埃尔曼，大提琴家
高蒂耶•埃尔曼这位演奏家同时集旅行、创业及探险于一身，决非大家心目中那种中规中矩的典型音乐家。这位大提琴手对于室内乐情有独钟，对演奏更是充满热忱。作为阿提斯艺术节的创办人兼总监，高蒂耶在家人及音乐伙伴的陪伴下往返于世界各地，历时十年。这些艺术家因共同的曲目联系在一起，彼此忠诚团结。
高蒂耶的专注和坚定使得他在古典音乐界备受器重。在佛罗伦萨、海尔伦、伊尔扎克、维博哈特（Vibrarte）以及弗纳派克（Fnapec）等音乐赛事中，他与“狂热”三重奏（Trio con Fuoco）一道，获得过许多高级别的奖项与喝彩，赢得许多顶级音乐家的高度尊重。2001年，高蒂耶游历印度，此举也催生了阿提斯艺术节一系列的精彩历程。在当前的古典音乐界，这个略显疯狂的项目大体可用“家”与“业”这两个字来概括。
阿提斯艺术节的发展壮大首先要感谢一名企业家。为了能举办一个系列音乐会，这位企业家卖掉了自己的第一把大提琴，于是，“古典音乐”与“印度”这两个原本绝难交集的词语终于梦幻般地连结在了一起。历时九年、十八届，历经十四城，五十一位音乐家参演，完成旅程六十五次，共计三万七千余名观众前来聆听，室内乐在印度终于立足。
除印度外，阿提斯艺术节还出现在中国、沙特阿拉伯、科威特、越南、印度尼西亚、尼泊尔等国，当然也包括欧洲。2011年，高蒂耶与钢琴家罗曼•德沙尔姆以及单簧管演奏家奥利弗•帕泰一起，创建了阿提斯唱片，使一个“由艺术家经营并为艺术家所享有的唱片厂牌”得以实现。截至2016年，该厂牌已制作了九张不同的专辑唱片。
“LdB”是路易•德•贝多芬这个名字的三个首字母，以此命名的这个法国制作机构可以说为高蒂耶实现自己的音乐理念再助一臂之力。贝多芬的音乐滋养并鼓舞着阿提斯未来的种种计划。“LdB制作”创立于2012年。它为阿提斯打造音乐会，为颇具抱负的室内乐音乐季出谋划策。它强调空间场所与舞台之间的紧密关系，以拉近艺术家与观众的距离。音乐仍居于工作的核心，但聆听音乐的空间可以是小型演奏厅，甚至也可以在私人公寓里。
马不停蹄的高蒂耶心中仍有颇多计划：他希望享受家庭的温暖，支持他的音乐家同仁，追寻他的阿提斯之梦，并继续企划新的项目。
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演出信息
∙钢琴家罗曼•德沙尔姆
登台柏林爱乐大厅、伦敦威格莫音乐厅、纽约卡内基音乐厅等
指挥大师雅尔维、斯拉特金合同、与巴黎管弦合作、里昂国家管弦等同台
∙小提琴家皮埃尔•福申奈利
波尔多弦乐四重奏比赛桂冠得主，斯特拉达（Strada）四重奏创始成员
∙大提琴家高蒂耶•埃尔曼
阿提斯艺术节、唱片厂牌的创办人兼总监，为法国一线年轻音乐家提供了旅行、排练、演出、录音的创新平台
2018年9月27日 周四 19:30
浪漫回眸—法国阿提斯钢琴三重奏音乐会
法国阿提斯钢琴三重奏
钢琴：罗曼•德沙尔姆
小提琴：皮埃尔•福申奈利
大提琴：高蒂耶•埃尔曼
曲目：
夏布里埃：《如画小品》选曲
弗雷：挽歌 大提琴与钢琴 Op.24
梦后 钢琴三重奏 Op. 7
摇篮曲 小提琴与钢琴
巴托克：小提琴狂想曲 No.2, Sz.90
柴科夫斯基：a小调钢琴三重奏 Op.50
票价：50 100 180 280 380元
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